ОНЛАЙН ЛЕКЦИЯ: История стилей: от архитектуры до орнамента - Барокко. Величие и монументальность
Цикл онлайн-лекций «История художественных стилей: от архитектуры до орнамента»
Искусство многообразно. Однако даже у такого сложного художественного явления есть свой универсальный ключ, который позволяет его понять и структурировать. Имя этому коду-ключу – стиль.
Стиль системен, объединяет и структурирует разные явления – простые и сложные, проявляясь во всех видах искусства – от орнаментики до архитектуры. Поэтому мы будем исследовать проявления того или иного стиля «Развитие стиля, — как заметил классик теории стилей Генрих Вёльфлин, — совершается таким же путем, как у растения, которое медленно развертывает листок за листком, пока не станет круглым и полным, завершенным со всех сторон». Мы будем рассматривать стиль в историческом контексте – от античности до середины XX века на самом разнообразном художественном материале – от архитектуры до орнаментики – и в широком культурном контексте.
Развиваясь и во времени, и в пространстве, стиль приобретает новые черты, которые формируют национальные художественные школы. Мы будем обращаться внимание на творчество определенных художников, архитекторов, живописцев, ваятелей и видеть, как на уровне индивидуальных стилей и творческих манер прорабатываются определенные приемы и методы того или иного стиля.
ОНЛАЙН ЛЕКЦИЯ №6. Барокко. Величие и монументальность
Барокко – один из ярких классических стилей, рожденных в недрах Нового времени. Он ассоциируется с расцветом архитектуры и музыки, «золотым веком» литературы и театра, эпохой великих мастеров живописи и скульптуры. Становление национального самосознания народов определило своеобразие этого стиля и разные формы его существования в Италии, Испании, Португалии, Южной Германии, Чехии, Польше, Литве, испанских и португальских колониях в Латинской Америке. Имена Бернини, Борромини, Растрелли, Караваджо, Рубенса, Веласкеса , Рембрандта, Вивальди, Баха, Генделя вошли в сокровищницу мировой культуры.
На лекции мы будем уделять внимание самым разным вопросам: почему барокко называли «стилем католицизма», что подтолкнуло Жан Жака Руссо считать барокко проявлением дурного вкуса и «искажением прекрасного», почему архитектура барокко архитектура гипермасштаба, и какую роль играли ансамбли в развитии городов, откуда взялся ормушль, чем отличается европейское барокко от русского, и как используется художественный язык барокко в современном искусстве и дизайне.
Цикл «История стилей: от архитектуры до орнамента» рассчитан на 18 лекций:
- Древняя Греция. «Греческое чудо»
- Древний Рим. «Вечный город»
- Романика. «Мир монастырей и замков»
- Готика. «Лестница в небо»
- Ренессанс. «Торжество гуманизма»
- Барокко. «Величие и монументальность»
- Рококо и шинуазри. «Экзальтированная красота»
- Классицизм. «Изящная природа»
- Ампир. «Лапидарность и монументализм»
- Романтизм. «Равнение на искренность»
- Прерафаэлиты и британское искусство.
- Символизм. «В поисках нового смысла»
- Ар нуво. «Прекрасная эпоха»
- Ар деко. «Мир гламура»
- Веркбунд и Баухаус. «От искусства - к дизайну»
- Модернизм. «Выразительная простота» (архитектура)
- Модернизм. Бунт и поиск. (изобразительные виды искусства)
- Постмодернизм. Тонкие грани.
Преподаватель
Елена Рубан – культуролог (МГУ им. Ломоносова, философский факультет, кафедра «история и теория мировой культуры», специалитет и аспирантура), преподаватель высшей школы с 1995 года, арт-терапевт, член Российской арт-терапевтической ассоциации, эксперт в области интерьерного и предметного дизайна, куратор и автор образовательных программ в «Музее Ар Деко» («Модерн многоликий», «Ар Деко легендарный», «Русский модерн», «История дизайна»).
подробнее